En unos días para que los 18 participantes del Festival de Eurovisión Jóvenes Músicos 2018 interpretarán sus piezas de música clásica en Edimburgo que serán evaluados por un panel de expertos miembros del jurado, os presentamos miembros del jurado, quienes observará las dos semifinales y asignará los respectivos puntos en función de criterios específicos como precisión técnica, calidad del sonido, interpretación y rendimiento,
Jurados de las dos semifinales:
El violonchelista
David Watkin que cuenta con una amplia gama de grabaciones aclamadas como la Sonatas de Vivaldi (Hyperion) Beethoven (Chandos) o Francis Pott (Guild). Ha sido solista en una gran cantidad de eventos como el Wigmore Hall, Barbican, Royal Festival Hall o el Queen Elizabeth Hall, entre otros.
David Watkin ha estado tocando Bach's Cello Suites en concierto durante muchos años, y el repertorio de violonchelo no acompañado de Bach lo ha llevado por toda Europa, desde el lugar de nacimiento de Bach en Eisenach hasta el Palacio de Federico el Grande en Potsdam, el Festival de Primavera de Praga y dos veces a Leipzig como un miembro del jurado para la competencia de Bach. Su grabación de Cello Suites (Resonus) ganó los premios Gramophone y BBC Music Magazine, y fue una de las tres grabaciones de Cello Suites incluidas junto a Casals en la lista de Gramophone de "The 50 Greatest Bach Recordings". Una actuación presentada en el programa BBCTV de Sir John Eliot Gardiner Bach: A passion life.
David ahora se enfoca en dirigir y enseñar, dirigiendo grupos como la Scottich Chamber Orchestra, la Royal Scottish National Orchestra, la Malta Philharmonic y la Swedish Baroque Orchestra.
Ursula Leveaux es una cantante de cámara muy solicitada y actualmente es la bajista de Nash Ensemble en Londres, la agrupación residente en el Wigmore Hall. Ella es la Principal Fagot con City of London Sinfonia y también tiene una gran demanda como intérprete en Period Instruments.
El trabajo en solitario de Ursula ha incluido conciertos con la Orquesta Sinfónica de Londres, la Orquesta Filarmónica de Royal Liverpool, la Orquesta Sinfónica Escocesa de la BBC y en el Festival Mostly Mozart en Barbican en Londres con la academia de San Martín en los Campos.
Ursula ha impartido clases magistrales en la mayoría de los colegios de música del Reino Unido y en lugares tan distantes como Toronto y Hong Kong.
Noè Rodrigo Gisbert es un artista muy versátil y, además de su carrera como solista, colabora con orquestas y conjuntos de todo el mundo. Ha actuado en toda Europa y los Estados Unidos.
Como percusionista de orquesta, es miembro de la Orquesta de Alumni del Festival de Lucerna y colabora con la Orquesta Real del Concertgebouw, la Orquesta Nederlands Philharmonisch, la Orquesta Sinfónica de Galicia, Nederlands Kamerorkest y Orkestra Sinfonikoa de Bilbao.
Durante sus estudios, fue miembro de algunas de las mejores orquestas juveniles de Europa, como EUYO (European Youth Orchestra), Lucerne Festival Academy Academy, JONDE (Orquesta Nacional de la Juventud), NJO (Netherlands Youth Orchestra), entre otros; y SOAP (Academia de la Orquesta Sinfónica del Pacífico) en América (Canadá).
Nacido en Corea del Sur,
Sinae Lee lleva una vida ocupada como solista, músico de cámara y profesor con sede en Glasgow, Reino Unido. Desde su debut en el Reino Unido con la Royal Scottish National Orchestra (RSNO), interpretando el Concierto para piano n.º 1 de Brahms, también ha tocado con la Orquesta Sinfónica Coreana, la Orquesta St. James, la Glasgow Orchestral Society y el Royal Conservatoire of Scotland (RCS ) Orquesta y conjunto de viento. Ha aparecido con frecuencia en conciertos en Nueva York, San Petersburgo, Riga, Londres, Edimburgo y Glasgow, así como en ciudades de su Corea natal, como Seúl, Suwon y Busan.
Jurado de la final
Sir James MacMillan es un compositor y director de orquesta nacido en 1959. Estudió composición en la Universidad de Edimburgo y en la Universidad de Durham. Desde 1986 hasta 1988, fue profesor de música en la Universidad Victoria de Manchester. Inmediatamente después de sus estudios, regresó a Escocia y se convirtió en Compositor Asociado de la Orquesta de Cámara Escocesa.
En 1990 su éxito realmente despegó en el establecimiento de clase con el primer ministro de la Scottish Symphony Orchestra de The Confession of Isobel Gowdie en la BBC Proms. Después de esta actuación, consiguió más éxitos: un concierto de percusión para el también escocés Evelyn Glennie, componiendo un concierto para violonchelo para Mstislav Rostropovich, considerado uno de los mejores violonchelistas del siglo XX, y su segunda ópera The Sacrifice, que ganó un Royal Philharmonic Society Award.
Marin Alsop nació en una familia musical y comenzó a tocar el piano a una edad muy temprana. Además del piano, comenzó a tocar el violín cuando tenía unos cinco años. A la edad de siete años, Marin comenzó sus estudios en la Juilliard Pre College Division y más tarde en su adolescencia, estudió guitarra clásica durante algunos años. A la edad de nueve años, ya sabía que quería ser directora, ya que su padre la llevó a escuchar a Bernstein en un concierto para jóvenes.
Su carrera despegó rápidamente y ahora dirige las orquestas más importantes del mundo, con obras europeas recientes como Gewandhausorchester Leipzig, Royal Concertgebouw Orchestra, Filarmonica della Scala, Orquesta Nacional de Francia, London Symphony Orchestra (LSO), London Philharmonic Orchestra (LPO) ) y la Real Orquesta Filarmónica.
Marin es la primera mujer en dirigir una gran orquesta estadounidense a tiempo completo y se considera un modelo a seguir para los aspirantes a músicos.
Anna Meredith es compositora, productora e intérprete de música acústica y electrónica. Su sonido se describe con frecuencia como "desafiante del género" y abarca los diferentes mundos de la música clásica contemporánea, el arte pop, la electrónica y el rock experimental.
Su música ha sido interpretada en todas partes, desde la última noche de los Proms de la BBC, hasta actuaciones de percusión corporal en los servicios M6, campañas de moda de PRADA y Fendi, numerosas películas, instalaciones y documentales, festivales pop, clubes y salas de conciertos de todo el mundo.
Ha sido compositora en Residencia con la BBC Scottish Sypmhony Orchestra, RPS / PRS Composer en la Cámara con Sinfonia ViVA, la representante de música clásica para el Premio Southbank Show Breakthrough 2009 y ganadora del Premio Paul Hamlyn 2010 para Compositores. Su pieza reciente Connect It fue escrita para el galardonado esquema de Diez piezas de la BBC, que involucró a la mitad de todos los niños de primaria de UK que aprendieron la pieza, así como a las principales transmisiones, talleres y actuaciones de Anna, incluyendo Proms in the Park de Radio 2 a 40,000 personas.
Fuente:
Youngmusicians.tv
